jueves, 31 de mayo de 2007

Evil Dead - El Musical (CD)


Muchas veces he mencionado que entre mis películas absolutamente favoritas está Evil Dead (y sus secuelas, naturalmente). Mucha gente prefiere la segunda parte (Evil Dead: Dead by Dawn), y estoy de acuerdo en que la esquizofrénica mezcla de horror y comedia absurdista es irresistible. Sin embargo, me gusta que la primera parte incluya humor de manera mucho más sutil, aderezando en la justa proporción el horror y violencia que retrata.

En fin, desde su estreno hace más de veinticinco años Evil Dead se ha convertido en objeto de culto, imitación y parodia... pero nunca de manera tan creativa y acertada como en la versión musical: Evil Dead - The Musical.


Suena ridículo, pero es cierto. Un grupo de guionistas, productores, músicos y valientes actores canadienses promovieron este extraño proyecto, y tras reclutar a Hinton Battle, multi-ganador del premios "Tony" (que muchos recordarán como el demonio del episodio musical de "Buffy The Vampire Slayer"), la obra debutó el primero de Noviembre del 2006 en Nueva York, donde permaneció varios meses con excelente respuesta del público y respeto de la crítica, que la aclamaba como sucesora de "The Rocky Horror Show".

Desafortunadamente la obra sólo se ha representado en Nueva York y Toronto, pero gracias al CD que recientemente publicó Time-Life, ahora los fans de Evil Dead pueden participar (aunque sea parcialmente) en la experiencia.

Funcionando a la vez como parodia del género musical y de la película misma, Evil Dead - The Musical toma los más populares elementos de la trilogía, inventando de paso algunos personajes o situaciones para sacar mejor partido del entorno teatral. La música es alegre y pegajosa; las letras muestran en igual medida ingenio y amor por el género de terror; y con títulos como "Ode to an Accidental Stabbing" (Oda a Una Puñalada Accidental) y "Do the Necronomicon" (Baila el Necronomicon) es evidente que el humor es la motivación principal de la obra.

El voluminoso folleto que acompaña el CD incluye abundantes fotografías de la puesta en escena, letras en inglés y una pequeña historia de la producción. Quizás el futuro traiga un DVD con la obra de teatro o, mejor aún, una gira internacional (sigue soñando, Pablo), pero por lo pronto esta es una excelente muestra de la experiencia teatral. El CD se puede adquirir en Amazon.com, y hay algunas probaditas de video en el sitio oficial y, desde luego, en YouTube.

Aronofsky decepcionado por el DVD de The Fountain.


En su blog, el director Darren Aronofsky expresó su descontento con el DVD de The Fountain, su más reciente película. La costumbre de este director es llenar esos discos con valiosa información para quien desee profundizar más en sus películas, no sólo en cuanto a la filmación, sino a los temas que cubre. Sin embargo, el estudio Warner Bros., decepcionado por la pobre respuesta comercial de la obra, decidió no invertir más dinero del necesario... ¡Incluso negándose a grabar un comentario con el director! Afortunadamente Aronofsky encontró un método alterno para lograr esto y, emulando a Kevin Smith, grabó un comentario por su cuenta, que estará disponible en poco tiempo en su página oficial para que los fans puedan bajarlo gratuitamente y escucharlo mientras ven la película. Excelente idea; ojalá más cineastas la adopten.

Otro virus asesino.


Como testimonio de la carencia de ideas en Hollywood tenemos la noticia, reportada por DarkHorizons, de que el libro Infested, de Scott Sigler, ha sido adquirida para adaptarse a cine. La trama se centra en un par de agentes (uno de la CIA y otro del Centro de Control de Enfermedades) que persiguen al portador de un virus que convierte a los infectados en asesinos seriales. Suena como una combinación de 28 Days Later, Outbreak, X-Files y muchas otras cosas. Mejor aún, la novela no se ha publicado todavía. Y todavía mejor: Rogue Pictures no sólo compró los derechos de la novela sin publicar, sino de la secuela, que aún no se ha escrito. Después de todo, ¿para qué esperar si es buena o no?

Para variar, un re-make interesante.


La cinta The Women, de 1939, reunió al aclamado director George Cukor y al guionista Billy Wilder en la historia de un grupo de mujeres que reaccionan de distinto modo cuando se enteran de que una de ellas es engañada por su esposo. Ahora, según JoBlo.com, la famosa productora Diane English dirigirá una nueva versión, producida por ¿Mick Jagger? y por ¿la empresa de cosméticos Dove? Rara combinación, pero el elenco suena interesante: Eva Mendes, Meg Ryan, Annette Bening, Jada Pinkett Smith, Debra Messing y Candice Bergen (recordemos que English y Bergen trabajaron juntas con mucho éxito en la popular serie televisiva Murphy Brown). Imagino que habrá amplia oportunidad para mostrar productos marca Dove en una película repleta de atractivas mujeres. Qué conveniente.

El "Happening" de Shyamalan


No disfruté mucho de Lady in the Water, la más reciente película de Manoj Shyamalan (más conocido como M. Night Shyamalan), pero me han gustado bastante sus cintas previas. No son perfectas, pero creo que el deliberado estilo de este director y su buen ojo para encontrar situaciones "spielbergianas" (eventos extraños en mundanas locaciones) las hacen interesantes y entretenidas. Por eso tengo esperanza de que logre redimirse con su próximo proyecto, Happening, el cual trata de "una pareja que huye de una catástrofe ecológica". Suena extraño, pero aparentemente el guión ha tenido muy buena respuesta de quien lo han leído. Por lo pronto DarkHorizons reporta que Shyamalan ya reclutó a Zooey Deschanel y Mark Whalberg como la mencionada pareja. Suena bien.

Teen Titans: La Película


Aunque Batman Begins y Superman tuvieron moderado éxito (económico y crítico), DC Comics no ha encontrado un auténtico éxito del calibre de la serie Spider-Man. Sin embargo tienen material de sobra para seguir intentándolo, y además de las anunciadas (y largamente demoradas) Wonder Woman y Justice League, ahora Ain't It Cool News reporta que el comic Teen Titans será llevado a la pantalla grande. Hago mención específica del comic, porque aparentemente los productores Akiva Goldsman (odiado por muchos gracias a sus guiones de Batman Forever, Batman & Robin y Lost in Space) y Mark Verheiden (adorado por muchos gracias a su trabajo en Battlestar Galactica y sus años en Dark Horse Comics) no pretenden adaptar la popular serie animada dirigida al público infantil. En vez de ello, la película tomaría un tono más serio y realista, como la mencionada Batman Begins. Supongo que con un buen director podría funcionar pero, en fin...de cualquier modo será benéfico para la industria del comic.

martes, 29 de mayo de 2007

Nueva actualización de Cinencanto

La actualización semanal de Cinencanto llega un día tarde (mis disculpas), pero con cuatro nuevas críticas: Exterminio 2 (28 Weeks Later); Los Piratas del Caribe: En el Fin del Mundo (Pirates of the Caribbean: At World's End); Mimzy: Una Aventura Mágica (The Last Mimzy); y La Marca del Lobo (Blood and Chocolate). Sírvanse usar este espacio para comentar sobre esos escritos, refutarlos y decirme con lujo de detalle por qué no sé de lo que estoy hablando. Feliz semana.

Cate Blanchett: agente comunista


Considérenlo rumor, pero DarkHorizons reporta que la próxima cinta Indiana Jones y la Dentadura Postiza (título no oficial) incluirá a la guapa Cate Blanchett... pero no como pareja romántica de Indiana Jones, sino como antagonista. La rubia actriz aparentemente intepretará a una agente rusa que se enfrenta al famoso arqueólogo durante la Guerra Fría de los años 50s. Adicionalmente, se rumora que el libreto incluye cadáveres extraterrestres, pirámides mayas y el regreso de Karen Allen como Marion Ravenwood... con un hijo a cuestas. La más "reciente" cinta de Indiana Jones (Indiana Jones and the Last Crusade) tiene casi veinte años... será interesante ver cómo han evolucionado los personajes.

Como telenovela, pero sin historia


La racha de videojuegos transformados en películas persiste, aunque queda claro que ya es están acabando las ideas. JoBlo.com reporta que 20th Century Fox ha adquirido los derechos de The Sims, ciertamente uno de los más exitosos juegos en años recientes... pero bastante corto en historia. En fin, el guionista Brian Lynch tiene la poca envidiable tarea de escribir el libreto. Veremos si logra hacer interesante el ver gente comprando cortinas y moviendo los muebles de su casa...

¿"Year Zero" a cine?


El aclamado músico Trent Reznor (hombre-orquesta de Nine Inch Nails) ha contribuido con su música en muchas películas, pero parece que ahora está entre sus planes hacer lo contrario. Según DarkHorizons, Reznor planea convertir su disco conceptual Year Zero en una película, lo cual suena apropiado, pues narra la historia de una sociedad al borde del fin del mundo, conducida por un demente dictador. Mmh... ¿será alegoría de una situación real? No se sabe aún si Reznor planea dirigir, pero en algunos de sus videos ha trabajado con gente del calibre de David Fincher y Mark Romanek, así que hay amplia oportunidad de encontrar una interesante colaboración. El tiempo dirá.

Se busca nuevo Capone


Hace algunas semanas se anunció que Nicolas Cage interpretaría a Al Capone en Capone Rising, la precuela de The Untouchables, que también dirigiría Brian De Palma. Desafortunadamente ahora JoBlo.com reporta que Cage ha abandonado el proyecto, al mismo tiempo que Gerard Butler (300) se ha anunciado como el actor que interpratará a Jimmy Malone (versión joven del personaje que Sean Connery encarnó en la primera película). Lástima. Contra todo sentido común disfruté mucho de Snake Eyes, la previa colaboración de Cage y De Palma. Ahora la pregunta es ¿quién podrá darle vida al famoso gángster? Capone falleció a los 48 años, así que una cinta que muestre su ascenso al poder debe empezar bastante joven.

¿Debut de Neil Gaiman como director?


El excelente comic Death: The High Cost of Living, escrito por el genial Neil Gaiman, lleva literalmente décadas en proceso de adaptarse a cine. El más reciente director con miras a completar el largamente demorado proyecto es Gaiman mismo, y parece que por fin empieza a avanzar el lento proceso de pre-producción, pues Newsarama reporta que Shia LaBeouf está en negociaciones para interpretar al potencial suicida a quien la Muerte misma visita durante el día que se le permite vivir entre los mortales. Y no, Gaiman no ha revelado quién podría interpretar al icónico personaje de la Muerte misma. Sin embargo, como la película no tendría relación con el comic Sandman, la historia adoptará un enfoque distinto, cuestionando si la joven que alega ser la Muerte es realmente un ser sobrenatural o simplemente sufre algún trastorno mental. Supongo que es una buena solución al problema de la continuidad.

30o. Aniversario de Star Wars


La reciente celebración del trigésimo aniversario de Star Wars trajo consigo los esperados rumores y noticias sobre hipotéticos proyectos futuros, precuelas, secuelas y demás fantasías de los fans. En vista de ello, el sufrido Steve Sansweet (portavoz oficial del imperio de Lucas) anunció formalmente que los únicos proyectos de Star Wars actualmente en producción (o pre-producción) son la serie animada Star Wars: Clone Wars y el drama de acción viva aún sin título. Se espera que Clone Wars tenga su estreno en los Estados Unidos durante el 2008.

Y, hablando de Star Wars, creo que el proyecto relacionado que más me interesa es la cinta Fanboys, adaptación a largometraje del notable corto dirigido en el 2003 por Peter Haynes (pueden verlo aquí). Estelarizada por Sam Huntington, Chris Marquette y Kristen Bell (con cameos de Billy Dee Williams, Carrie Fisher, Ray Park y ¿William Shatner?), la cinta sigue a un grupo de amigos que tratan de infiltrarse en el Rancho Skywalker de George Lucas para que un moribundo fanático pueda ver The Phantom Menace antes de su estreno, allá por 1999. Imagino que no tendrá un final feliz...

jueves, 24 de mayo de 2007

Comentario: Faster Pussycat! Kill! Kill!


Entre las películas que inexplicablemente no han tenido un lanzamiento formal en DVD (sin contar costosísimas ediciones de colección y copias piratas) está Faster, Pussycat! Kill! Kill!, quizás la más conocida obra del legendario director Russ Meyer. Además de tener posiblemente el mejor título en la historia del Universo, Faster Pussycat! Kill! Kill! ofrece también una vertiginosa narrativa en la que la lógica y el sentido común rara vez interfieren, permitiendo un frenético desfile de violencia, insinuaciones sexuales y demás fetiches que Meyer expresaba en la pantalla.

La trama gira en torno a un trío de guapas y agresivas mujeres que, luego de torturar a una joven pareja en el desierto (asesinan al muchacho y secuestran a la chica), se enteran de que un granjero local posee una fortuna oculta en algún lugar de su decrépita casa. Entonces, usando a la cautiva chica como señuelo, logran infiltrarse en el hogar del demente granjero. Pero no será tan fácil apropiarse del dinero, ya que los dos hijos del viejo presentan obstáculos de diversa índole...

Es difícil defender Faster Pussycat! Kill! Kill! en términos de cinematografía convencional. Sus actuaciones son exageradas y ridículas; su guión bordea en la incoherencia y presenta personajes realmente bizarros, que sólo físicamente sugieren humanidad; y aunque la fotografía en blanco y negro es apropiadamente cruda y contrastada, no deja de verse barata y apresurada, a pesar de los imaginativos emplazamientos y secuencias que orquesta el entusiasta director.

Pero la energía que proyecta la película junto con su pesadillesco tono hace de Faster Pussycat! Kill! Kill! un deleite para aficionados al cine de culto cuyos gustos no necesariamente reflejan amor por el "buen cine", sino por expresiones pseudo-artísticas genuinamente originales que desafían los convencionalismos del cine, regodeándose en su propia rebeldía, pero sin caer en pretensiones artísticas o poses intelectuales.


Russ Meyer ha sido aclamado como proto-feminista y repudiado como misógino, pero de un modo u otro su extensa obra cinematográfica merece nuevo respeto en vista de todas las innovaciones que introdujo al cine "B" y a la sensibilidad que ahora vemos reflejada en la moda de las heroínas de acción (desde Xena hasta Buffy, pasando por Sidney Bristow de Alias y los libros de Anita Blake). Quizás en el aspecto cinematográfico Beyond the Valley of the Dolls sea su obra más pulida y lograda, pero Faster Pussycat! Kill! Kill! merece un lugar especial por su exótica estética y su inflexible filosofía.


Y, claro, por su excelso título.

¿El nuevo Harry Potter?


Con la multi-millonaria franquicia de Harry Potter a punto de expirar, el estudio Warner Bros. busca desesperadamente el siguiente éxito literario para explotar en cine. Y, según Chud.com, entre las propiedades recientemente adquiridas por el estudio están las novelas de Skulduggery Pleasant, un esqueleto detective que resuelve crímenes místicos con la ayuda de su fiel asistente, al mismo tiempo que lucha contra misteriosas entidades sin rostro. Curiosamente el autor Derek Landy probó suerte en años pasados como guionista de las cintas de terror Boy Eats Girl y Dead Bodies. Con esos antecedentes, podríamos esperar algo más que simplonas narrativas infantiles.

Re-make norteamericano de "Les Voleurs"


Luego de recibir amplia aclamación por su impresionante película Keane, Lodge Kerrigan dirigirá un proyecto más comercial, pero igualmente interesante. Se trata de el re-make norteamericano de la cinta francesa Les Voleurs, que en 1996 contó la historia de un hombre que es la oveja negra de su familia... por ser policía, mientras que todos sus parientes son criminales de algún tipo. Aún no se sabe quién interpretará los papeles que en la versión original tomaron Daniel Auteuil y Catherine Deneuve, pero la acción se transportará a la ciudad de Nueva Orleans, según JoBlo.com. Usualmente me dan desconfianza los re-makes, pero con este audaz director al frente siento un poco de optimismo.

Kate Bosworth incursiona en el terror.


De acuerdo a DarkHorizons, Agnieszka Wojtowicz-Vosloo, directora del aclamado corto Pâté tendrá su debut en largometrajes con After.Life. (sic), en la que Kate Bosworth interpretará a una mujer atrapada en el momento entre la vida y la muerte, tratando de comunicarse con el trabajador (Alfred Molina) que prepara su entierro. Curiosamente esta es la segunda interpretación de Molina como empleado de una agencia funeraria, que primero ensayó en Plots With a View.

Otra de vampiros...


Undead, el humilde debut de los hermanos Peter y Michael Spierig resultó ser una imaginativa y semi-cómica interpretación de la típica invasión de zombies, y los ayudó a poner un pie en Hollywood. Ahora, según JoBlo.com, su siguiente proyecto será Daybreakers, en la que veremos el futuro de la Tierra infestada de vampiros, con la humanidad al borde de la extinción. En el elenco estarán Ethan Hawke y el siempre confiable Sam Neill. Mucha suerte para estos emprendedores hermanos.

Más caricaturas a cine.


Con Transformers en puerta y los hermanos Wachowski preparando la filmación de Speed Racer, Aint It Cool News reporta la noticia de otra nostálgica caricatura que sufrirá el mismo tratamiento... por segunda vez. Luego de años de intentos y negociaciones, He-Man and the Masters of the Universe será nuevamente adaptada a cine, esta vez con un guión de Justin Marks producido por el irregular Joel Silver. Aún no hay director (John Woo abandonó el proyecto hace años) ni elenco, pero supongo que será fácil superar la divertida pero mediocre adaptación previa de esta caricatura, que en 1987 nos ofreció al acartonado fortachón Dolph Lundgren como He-Man y a Frank Langella como Skeletor. A fin de cuentas, hagan lo que hagan, temo que la película tendrá la misma intención de la caricatura ochentera: vender juguetes.

miércoles, 23 de mayo de 2007

Re-make de la clásica "Vértigo"


Aint It Cool News reporta la extraña noticia de que el director Jay Roach (Trilogía de Austin Powers) prepara un re-make de la clásica Vértigo de Alfred Hitchcock... pero en forma de comedia. Supongo que el concepto de un hombre que trata de convertir a una mujer en una réplica de su amante muerta puede tener rasgos de humor negro, pero francamente me parece una muy extraña decisión. Claro que viniendo del productor de la futura Little Fockers (secuela de Meet the Fockers) no debería extrañarme mucho.

Curioso proyecto de Michael Winterbottom


Tras la satisfactoria conclusión (?) de la excelente serie británica Life on Mars (y sus ocasionales apariciones en Dr. Who), el actor John Simm emprenderá otro interesante proyecto: la película Seven Days, que el siempre provocativo Michael Winterbottom dirigirá para el famoso Channel 4. Según DarkHorizons, la trama gira en torno a un hombre condenado a cinco años de prisión por contrabando de drogas. Lo interesante es que la película se filmará a lo largo de cinco años, para reflejar los cambios físicos de los actores durante ese tiempo. Consecuentemente, su estreno será hasta el 2012. Winterbottom no es el primero en usar ese truco, pero de cualquier forma suena fascinante.

Dario Argento completa su trilogía


La revista Fangoria reporta que el (ocasionalmente) genial director italiano Dario Argento filma ya la cinta La Terza Madre (La Tercera Madre, también conocida como Mother of Tears) con la que completa la trilogía iniciada en 1977 con Suspiria. Inferno, en 1980, continuó la historia de tres antiguas brujas viviendo en ciudades modernas, y luego de una pausa de casi treinta años parece que Argento finalmente la concluirá. Como siempre, el proyecto es también una reunión familiar, pues en la cinta aparecen su hija Asia Argento y su ex-esposa Daria Nicolodi, junto al gran Udo Kier, Cristian Solimeno y la actriz Coralina Cataldi-Tassoni, a quien Argento "descubrió" a mediados de los ochentas. Sólo espero que esta esperadísima conclusión haga justicia a las obras previas.

No precisamente en un día como hoy...


...pero este 20 de mayo se cumplieron 116 años desde la primera exhibición pública del Kinetoscopio concebido por Thomas A. Edison y desarrollado por su empleado William Kennedy. En otras palabras, la primera función de cine (aunque el kinetoscopio no proyectaba imágenes; había que asomarse por una ventana del aparato). Me pregunto si la visión futurista de estos hombres incluiría palomitas de maíz rancias y niños llorando durante la función.

En un día como ayer...


En mayo 22 de 1859 nació Sir Arthur Conan Doyle, mejor conocido como el creador de Sherlock Holmes. Menos conocido es el Profesor Challenger, un personaje irascible y arrogante (supuestamente basado en un profesor universitario de Doyle) con el que el escritor incursionó en terrenos de ciencia ficción. Afortunadamente la mayor parte de la obra de Conan Doyle está en el dominio público y puede consultarse en muchos lugares, como el Proyecto Gutenberg. He leido bastantes libros de los iniciadores del género fantástico (Bram Stoker, Edgar Rice Burroughs, Edgar Alan Poe, Arthur Machen) y, con la honrosísima excepción de H.P. Lovecraft, creo que Arthur Conan Doyle es quien más avanzado estaba para su época. Sus cuentos y novelas se sienten aún ágiles y casi contemporáneos, a diferencia de muchos otros cuya obra ha envejecido con poca gracia debido a los convencionalismos narrativos (hoy arcaicos) que empleaban en sus escritos. Me pregunto cuántos "genios" contemporáneos podrán preciarse de lo mismo en el futuro... ¿China Mieville? ¿Neal Stephenson? Hay muy pocos que se perciben adelantados a su tiempo.

lunes, 21 de mayo de 2007

Re-make de Suspiria


El director italiano Dario Argento ha mencionado en más de una ocasión la posibilidad de hacer un re-make de Suspiria, su más famosa y exitosa película. Y no sé si será con su aprobación, pero el norteamericano David Gordon Green (All the Real Girls) procederá con el re-make, según el sitio DarkHorizons. La trama de la original sigue a una bailarina que estudia en una famosa academia de danza que oculta un terrible secreto. Mientras no toquen Phenomena, que hagan lo que quieran.

¿Neuromancer a cine?


Neuromancer, del genial William Gibson, es una de mis novelas favoritas, y aunque a lo largo de los años se ha rumorado su adaptación a cine (lo intentaron directores como Chris Cunningham y Chuck Russell), JoBlo.com asegura que finalmente se realizará el proyecto, con Jonathan Khan al frente. ¿Quién? Nada menos que el director de Torque, la más sublimemente absurda y divertida película sobre motocicletas. Temo que suena a desastre, pero podría resultar un desastre entretenido. Lástima que destruyan uno de mis libros favoritos en el proceso.

Nuevo director de Bond

El sitio JoBlo.com reporta un interesante rumor sobre la siguiente película de James Bond: en vista del éxito que tuvo el replanteamiento de la serie, los productores están buscando directores muy distintos y talentosos para encargarse de la nueva película. En la lista corta: Marc Forster (Stay), Tony Scott (Deja Vu), Alex Proyas (Dark City) y Jonathan Mostow (Terminator 3). Cualquiera suena mejor que Martin Campbell.

Finalmente terminé el juego Alien Shooter: Vengeance para la PC. Como fiel aficionado al original Alien Shooter y sus secuelas (incluyendo Theseus: Return of the Hero), disfruté enormemente de este económico juego que, a pesar de mostrar gráficas más pulidas, sigue siendo un simple "shooter" (como apropiadamente lo señala el título) con gráficos 2D. Alien Shooter es un juego independiente producido por el estudio checoslovaco Sigma Team, y aunque está lejos de competir en gráficos contra Half Life 2 o Doom 3, sigue siendo muy divertido y fácilmente asimilable.

¿Actores de Watchmen?


El sitio Ain't It Cool reporta el rumor de tres posibles actores que el director Zack Snyder (300) está considerando para su adaptación fílmica de la extraordinaria novela gráfica Watchmen: Patrick Wilson (Little Children) como Night Owl; Keanu Reeves (The Matrix) como el omnipotente Dr. Manhattan; y Jude Law (Alfie) como el arrogante Ozymandias. Suena bien. Me gusta que Night Owl sea un actor sólido pero casi desconocido, mientras que Dr. Midnight y Ozymandias sean famosas celebridades, pues encaja bien en la mitología de los personajes. Ojalá prospere el proyecto.

Painkiller Jane


Pues luego de semanas de retraso pude ver por fin el debut de la serie Painkiller Jane, basada en el comic homónimo creado por Jimmy Palmiotti. Hace un par de años el Sci-Fi Channel hizo una película con Emmanuelle Vaugier en el papel principal, pero en esta nueva serie la guapa Kristanna Loken (más conocida como la Terminatrix de Terminator 3) encarna a Jane Vasko, policía con poderes regenerativos (estilo Wolverine) reclutada por una misteriosa organización que persigue "neuros" (algo así como mutantes) cuyos extraños poderes les permiten, entre otras cosas, controlar personas normales. La serie parece un pobre clon de X-Files con el estilo visual de Mutant X. O, en otras palabras, algo muy similar a la finada serie Special Unit 2, que trataba prácticamente de lo mismo, aunque sus protagonistas no tenían poderes sobrenaturales. El primer episodio no me invitó a ver la serie, pero Loken me parece una actriz con potencial (por favor tratemos de olvidar Bloodrayne). He visto su trabajo dramático en The L Word, lejos de robots futuristas y vampiros medievales, y es bastante bueno. No puedo recomendar con entusiasmo Painkiller Jane, pero puede representar una hora de moderado entretenimiento en un fin de semana lluvioso.

"24 Minutes"


Para fanáticos de la serie de televisión 24 resultará un placer ver el episodio "24 minutes" de The Simpsons, en el que se hizo una atinada sátira del popular programa. El argumento gira en torno a una bomba pestilente diseñada por Jimbo y su pandilla para arruinar un festival escolar. Pero cuando la división CTU (Counter-Truancy Unit) de la escuela primaria de Springfield se entera, pone a su mejor agente al frente: Bart Simpson. Con una breve aparición de Jack Bauer mismo (Keifer Sutherland) y otra aún más breve de Chloe (Mary Lynn Rajskub), el episodio toma prestadas las gráficas de 24 y el estilo "split-screen" que tanto emplean. "24 minutes" fue el final de la décimo octava temporada de The Simpsons y también tuvo la distinción de ser el episodio número 400 de la longeva serie. Esperemos que la próxima película no desilusione.

viernes, 18 de mayo de 2007

¡Bienvenidos al Blog de Cinencanto!

Tras años de resistirme a caer en la fácil moda del "blog", decidí finalmente ceder a la tentación (que raro) para añadir un elemento más ágil e interactivo a Cinencanto.

Y sólo tomó siete años.

Entonces, bienvenidos. El propósito de este blog será publicar comentarios breves (¡ja, ja, ja!) y ocasionales que no entren en el formato de Cinencanto, como opiniones rápidas sobre películas que no ameriten una crítica completa (como buen snob), someras reseñas de DVDs, programas de televisión, comics, graffiti que haya visto en un baño público, volantes publicitarios que me entreguen en la calle, o cualquier otra cosa que me inspire a escribir. No prometo publicar diariamente, pero trataré de hacerlo varias veces por semana. Y, desde luego, Cinencanto (www.cinencanto.com) seguirá su publicación normal; este blog no es un reemplazo del sitio, sólo una extensión.

Como siempre, sus comentarios serán agradecidos y, aunque generalmente aborrezco la censura, trataré de suprimir los que ofendan a otras personas y los que incluyan publicidad no solicitada (delicioso spam).

Gracias anticipadas por su valerosa visita.